Mit seinen malerisch anmutenden Werken zählt Axel Hütte (*1951 in Essen) zu den international bedeutendsten Fotografen der Gegenwart. Die seit den 1990er Jahren entstandenen großformatigen Aufnahmen von Landschaften, Gewässern, Bergen und Gletschern bilden einen Schwerpunkt der Ausstellung. Der Künstler selbst beschreibt diese als imaginierte Landschaften. Er ist als ehemaliger Schüler von Bernd und Hilla Becher […]
Die WESTEND Gallery ONE bringt zeitgenössische internationale Fotografie in den öffentlichen Raum des neu gestalteten Emil-Maier-Parks am Kulturzentrum DEZERNAT#16 in Heidelberg. Mit Akinbode Akinbiyi, Asli Özçelik, Jule Wild, Abrie Fourie, Eyal Pinkas, Jochen Steinmetz. Kjartan Einarsson. Sie ist Teil des OFF FOTO Festivals 2025. Kuratiert von Jochen Steinmetz, unterstützt von der Stadt Heidelberg und der […]
Die finnische Fotokünstlerin Elina Brotherus ist für ihre Selbstporträts, tagebuchartigen Serien, Landschaftsaufnahmen und situativen Bilder international bekannt geworden. Sie gilt als eine der bekanntesten Künstlerinnen Skandinaviens. Ihre unverwechselbare Ästhetik und eine einzigartige Stimmung prägen ihr fotografisches Werk mit spielerischen, hintersinnigen, existenziellen Dimensionen. Eine repräsentative Auswahl aus einem ihrer jüngsten Werkzyklen, Joseph Beuys gewidmet, wird in […]
Freitag, 25.04.2025 | 19 Uhr: Ausstellungseröffnung Im Rahmen von OFF//PHOTO Im Erdgeschoss des PORT25 – Raum für Gegenwartskunst Ausstellungsdauer: 26.04.2025 – 20.07.2025 Die Einführung wird in Gebärdensprache übersetzt Das Phänomen des wilden Sperrmülls ist vielerorts bekannt. Es fängt meist klein an, z. B. wird ein Stuhl vor die Tür gestellt, und schon gesellen sich […]
Persons Projects freut sich, die Ausstellung von Kristján Guðmundsson als einem der wichtigsten isländischen Konzeptkünstler während des diesjährigen Gallery Weekend in Berlin zu präsentieren. Sein Engagement in der SÚM-Bewegung (1965-78) stellte die traditionelle isländische Kunstauffassung infrage, die sich ausschließlich auf die Landschaftsmalerei und die Natur bezog. Guðmundsson erkannte eine Vielzahl internationaler Künstler wie Donald Judd, […]
NEW FARMER gibt vor, eine Sammlung dokumentarischer Fotografien aus den 1960er Jahren zu sein, die die Erfolgsgeschichte der sogenannten Grünen Revolution in der Landwirtschaft abbildet. Doch im Verlauf der Erzählung werfen die Bilder immer mehr Fragen auf, bis sie gänzlich in die Absurdität abdriften. Die Arbeit hinterfragt das technologische Fortschrittsnarrativ, unsere extraktive Beziehung zur Natur […]
Eine Gruppenausstellung zum Photoszene-Festival aus einem internationalen Open Call. Zu sehen im Temporären Haus für Fotografie in der Hahnenstr. 8 (ehem. Stoff Pavillon-Moeller) und den Kunsträumen am Ebertplatz. Die Internationale Photoszene Köln freut sich, die teilnehmenden Künstler:innen aus dem Open Call „Feelings & Photography“ bekannt geben zu können: Shirin Abedi, Elvo Axt, Janosch Boerckel, Hanieh […]
In der Ausstellung The Burnt Sea präsentiert die renommierte australische Künstlerin Janet Laurence (*1947) eine eigens für die Alfred Ehrhardt Stiftung entwickelte Installation. Unter Verwendung von Alfred Ehrhardts ikonischen Korallenaufnahmen aus den 1930er und 1940er Jahren schafft Laurence einen Erfahrungsraum, der die Fragilität und den Verlust der Meereswelten poetisch erfahrbar macht. Gedruckt auf nahezu schwerelosen […]
„Ich bin Elektroingenieur, arbeite mit Blitzlicht und Schaltkreisen und stelle nützliche Dinge her.“ Mit diesem ebenso handfest wie bescheiden formulierten Understatement reagierte Harold Eugene Edgerton (1903 - 1990) einst auf die Frage, wie er seine Tätigkeit definiere. Während seiner mehr als sechs Jahrzehnte umspannenden Arbeit am Massachusetts Institute of Technology, kurz MIT, wirkte er als […]
10,9,8,7,6,4,5,3,2,1...der große Knall. Oder soll man lieber sagen die große Hitze, Flut, Erdbeben, Waldbrand? Es wird heiß auf dem Planeten. Bald so heiß, dass wir in Berlin bis zu 45 Grad Celsius haben könnten. Dann wird selbst das Trinken eines Iced Coffee mit Hafermilch aus dem recycelten Becher mit Papierstrohhalm zur Herausforderung – weil die […]
Das Neue Museum Nürnberg (NMN) zeigt ab Freitag, den 23. Mai 2025 die Ausstellung „Jan A. Staiger. A circle of 12 gold stars“ und widmet dem jungen Fotografen erstmals eine museale Einzelausstellung. Die Ausstellung präsentiert 16 Werke, die sich mit der Symbolik eines von Unterhaltungsindustrie und Medien geprägten Bildes der Europäischen Union auseinandersetzen. Ein Bild […]
Farbe und Form, Licht und Schatten – in den abstrakten Kompositionen ihrer Serie „Plein Soleil“ reduziert Jessica Backhaus ihre Bilder auf die vier Grundelemente der Fotografie. Wie schon im vorangegangenen Projekt „Cut Outs“ arrangiert die Künstlerin farbiges Papier unterschiedlicher Struktur und Grammatur in intensivem, sommerlichem Sonnenlicht. Einzelne Blätter werden gefaltet oder gewölbt, es entstehen harte […]
Als einzige Deutschland-Station auf ihrer Welttournee bietet die Ausstellung »I’M SO HAPPY YOU ARE HERE« einen revolutionären Blick auf die japanische Fotografie von den 1950er Jahren bis in die Gegenwart. Im Mittelpunkt stehen über 20 Fotografinnen verschiedener Generationen, darunter Kawauchi Rinko, Isiuchi Miyako und Katayama Mari. Sie setzen alltägliche Momente in poetische und spirituelle Kontexte, […]
Die Christopher Street Day Demonstrationen (auf Englisch: Pride) stehen international für die Gleichberechtigung von Menschen. Die Farben des Regenbogens sind symbolisch für Toleranz, Vielfalt und Stolz in der LGBTQ+-Community. Die Anzahl der CSDs in Deutschland wächst kontinuierlich, (von 140 in 2023 auf 162 in 2025), ihre Bedeutung auch in kleineren Gemeinden steigt. Seit 2024 porträtiert […]
Warum gibt es weiterhin so viele Klischees über das Alter und die Sexualität von Frauen? Wieso sind die Wechseljahre so wenig erforscht? Welchen Herausforderungen begegnen Menschen mit Migrationsgeschichte oder körperlicher Behinderung nach wie vor in unserer Gesellschaft? Und wieso steht die Thuja-Pflanze symbolisch für den deutschen Hang zur Monokultur? In der Ausstellung „Common Ground“, die […]
Ist es möglich, Einsichten in das alltägliche Leben und Arbeiten inhaftierter Frauen jenseits von aufgeregter Empörung, Sensationslust und Voyeurismus zu geben? Welche Bilder entstehen, wenn Menschen aus unterschiedlichen Lebensrealitäten gemeinsam arbeiten? Studierende der Fotografie an der Bauhaus-Universität Weimar und inhaftierte Frauen der JVA Chemnitz lassen sich gemeinsam auf diese Fragen ein. Mit Mitteln der Fotografie […]
Vier renommierte Fotografen betrachten den Hamburger Hafen ganz unterschiedlich, vom Hintergrund für Modefotos bis zum markanten Panorama. Eine Fotoausstellung in Zusammenarbeit mit der Stiftung F.C. Gundlach. F.C. Gundlach | Hans Meyer-Veden | Paolo Pellegrin | Peter Schulte
Vom 14. Juni bis 20. Juli 2025 findet im Café Neudorf, Koloniestraße 101, 47057 Duisburg, eine gemeinsame Fotoausstellung von Christian Thiele und Christine Klöppner statt. Gezeigt werden vielfältige Fotografien der beiden Künstler aus Duisburg. Alle ausgestellten Werke sind käuflich zu erwerben. Ausstellungseröffnung: Samstag, 14. Juni 2025, ab 12:00 Uhr Mit einem Glas Sekt zur Begrüßung […]
Eine Ausstellung über digitale Bildwelten, Rituale und Selbstinszenierung Digitale Bilder sind aus unserem Alltag nicht mehr wegzudenken. Sie durchdringen nahezu alle Lebensbereiche – von der schnellen Google-Recherche über das Scrollen durch Instagram- oder TikTok-Feeds bis hin zur beiläufigen Kommunikation im WhatsApp-Gruppenchat, dem Erstellen eines Screenshots zur persönlichen Erinnerung oder den unendlichen Fotoaufnahmen mit unseren Handys. […]
Wie werden Körper gesellschaftlich markiert? Was darf gezeigt, was soll verborgen werden? Der Artist Talk bringt Fotografinnen der aktuellen Ausstellung ins Gespräch über Sichtbarkeit, Scham, Selbstbestimmung und künstlerische Verantwortung. Im Zentrum steht die Frage, wie Körper – insbesondere solche außerhalb der gesellschaftlichen Norm – zum Gegenstand von politischen und ästhetischen Auseinandersetzungen werden. Die Moderation übernimmt […]
Persons Projects freut sich, die Sommerausstellung The Art of Renewal anzukündigen, die Arbeiten der drei Künstler:innen der Helsinki School – Nanna Hänninen, Ilkka Halso und Sandra Kantanen – vereint. Ihre konzeptuelle Herangehensweise an fotografiebasierte Arbeiten beschäftigt sich seit über zwei Jahrzehnten intensiv mit ökologischen Fragestellungen. Durch ihre einzigartigen Interventionen versuchen die Künstler:innen, der Natur symbolisch […]
»Tiere bieten dem Menschen eine Art der Gemeinschaft, die sich von jeder Form menschlichen Austauschs unterscheidet. Anders, weil es eine Gemeinschaft ist, die der Einsamkeit des Menschen als Spezies begegnet« (John Berger, Why Look at Animals). John Berger schrieb über die Sehnsucht der Menschheit nach tieferen Verbindungen zu anderen Lebewesen und einer gemeinsamen ökologischen Identität. […]
Am 24. Novembers 1980 machten sich 50.000 Menschen auf den Weg in die Essener Innenstadt. Sie wollten Zeuge der ersten Inbetriebnahme des »Rathaus-Lasers« werden – einer Kunst am Bau Installation am erst vor kurzem eröffneten Essener Rathausneubau. Der Abend endete jedoch in einem Fiasko: Die versammelte Bürgerschaft erwartete ein Spektakel und quittierte die gebotene Präsentation […]
Katarina Jazbec / Natalia Papaeva kuratiert von Virág Szentkirályi und Jero van Nieuwkoop Mit dieser Ausstellung laden wir Sie ein, künstlerische Praktiken zu erkunden, die nicht institutionalisierte Wege der Erkenntnis umfassen. Sie konzentrieren sich auf Erzählungen die verschwiegen, aufgegeben oder unterdrückt wurden, mit dem Ziel, Traumata aus der Vergangenheit zu heilen, die unsere Gegenwart […]